Tanzvermittlung - Signer le Manifeste

Manifeste pour l'Artistique Community Dance en Suisse

Credo

La danse en tant que forme artistique doit être accessible à tous.

1. Qu'est-ce que la Community Dance Artistique ? 

Par Community Dance Artistique, nous entendons le développement de projets de spectacles variés qui permettent à des personnes d'horizons culturels, d'âges et de conditions physiques différents d'accéder à la forme artistique qu'est la danse. Les projets naissent d'une vision artistique et sont généralement initiés par des professionnels de la danse, plus rarement par des institutions, ce qui les distingue des offres à motivation pédagogique ou sociale.

Les danseurs non-professionnels qui y participent apportent au processus leur unicité d'expression corporelle, leurs expériences de vie et leurs qualités individuelles de mouvement.
Les chorégraphes* apportent des stratégies artistiques, des compétences organisationnelles ainsi qu'une sensibilité pédagogique. 

2. Quels sont les critères de qualité de la danse communautaire artistique ? 

  • La participation : la collaboration d'égal à égal entre la direction professionnelle et les danseurs non-professionnels, dans le respect mutuel et la curiosité, est centrale. 
  • La diversité : diversité des personnes qui dansent et de leurs corps. 
  • Le processus collectifs : les intérêts et les besoins de tous les participants ont une place et sont pris en compte dans le cadre de la vision artistique. 
  • La transparence : les décisions artistiques importantes sont communiquées de manière transparente. 
  • Le professionnalisme : les chorégraphes* sont des professionnels de la danse ayant une expérience avérée en matière de chorégraphie et de dramaturgie, quel que soit leur style de danse. Ils disposent en outre de compétences pédagogiques, sociales et organisationnelles élevées ou font appel pour cela à des experts (direction de projet, spécialiste des affaires sociales).

3. En quoi la danse communautaire artistique est-elle importante pour la société ?nbsp;

L'art doit refléter la société et offrir de nouvelles perspectives sur des thèmes pertinents. Notre société est très diverse, pluriculturelle et comprend également des personnes handicapées. Les œuvres de danse mettent généralement en scène des corps entraînés de jeunes danseurs professionnels, blancs et athlétiques. Une grande partie de la population n'y est pas représentée. Pour remettre en question la domination des corps normatifs sur la scène (et partout ailleurs), des corps différents doivent être présents sur la scène de la danse.
Dans les projets de Community Dance Artistique, davantage de personnes acquièrent une visibilité et une reconnaissance de leur spécificité. Ces projets s'adressent à un public varié qui peut ainsi s'identifier aux corps et aux histoires des danseurs non-professionnels et obtenir grâce à eux une voix authentique.

4. De quoi la Community Dance Artistique a-t-elle besoin ? 

La Community Dance Artistique a besoin de nouvelles stratégies. La mise en place de nouveaux formats, espaces et acteurs est nécessaire pour promouvoir des développements non normatifs dans l'art de la danse.
Pour cela, il faut des professionnels de la danse engagés, avec un réel intérêt pour la participation et l'intégration de tous. Leur travail a besoin de temps, d'espace et de continuité - ce qui nécessite des partenaires de coopération tels que des théâtres ou des institutions sociales, et surtout des subventions pour les productions et les contributions aux représentations.
Nous recommandons à cet effet des fonds spécialement définis pour les projets qui se concentrent sur la participation artistique. 

5. Qui sommes-nous ?

Nous sommes des chorégraphes* professionnels et des créateurs de danse qui créent avec passion des pièces en collaboration avec des danseurs non professionnels de tous âges, sexes et nationalités, indépendamment de leur condition physique ou mentale.
Nous avons choisi de travailler avec des danseurs non professionnels parce qu'ils défient notre conception de ce qu'est la danse et nous inspirent à explorer de nouvelles voies. 

Rédigé par Tina Mantel et Johanna Maria Raimund en collaboration avec des participants au festival Tanzmehr Bühne 2021. 30.4.2022

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Les soussignés approuvent le credo et le manifeste et appliquent les critères de qualité mention.

  

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Das Manifest unterzeichnet haben:

28.08.2022 22:47:44Ursula Spycher
28.08.2022 22:38:20Maja Brönnimann
28.08.2022 22:27:02Anita Truninger
28.08.2022 22:13:09Annw Märki
28.08.2022 21:38:05Lucía Baumgartner
28.08.2022 19:29:45Katharina Vogel
22.08.2022 14:29:51Jeanine Elsener
20.07.2022 22:09:10Nicole Berndt-Caccivio
19.07.2022 21:58:51andrea frei
18.07.2022 14:57:08Sabine Schindler
07.07.2022 15:23:46Simon Wenger
06.07.2022 10:14:39Nele Gittermann
06.07.2022 09:18:34Angelika Ächter
28.06.2022 20:33:56Christina Gehrig
28.06.2022 20:33:02Astrid Kuenzler-Buechter
28.06.2022 20:32:22Joëlle Dumas
28.06.2022 20:31:15Isabella Tattarletti
28.06.2022 20:29:54Brigitta Schrepfer
28.06.2022 20:29:15Susanne Ernst
27.06.2022 08:25:48Tina Mantel
24.06.2022 09:34:02Bettina Holzhausen
20.06.2022 23:28:00Agata Lawniczak
Résultats 51 à 72 sur 72

Médiation Danse CH

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